Dans ce contexte, le Melkior Théâtre/La gare mondiale réfléchit à son avenir et affirme la nécessité de repenser son modèle économique. Pour cela, il souhaite employer une méthode collaborative, avec deux autres espaces-projets similaires (l’AIAA (Atelier d’Initiative Artistiques et Artisanales) et la Fabrique Pola). Il s’agit d’interroger ses pratiques et d’évaluer ses perspectives d’évolution. Mieux se connaître permet d’être mieux reconnu, d’évoluer et de mieux agir.

Prochaine étape : une journée de travail le 11 juillet sur le territoire de lieux ayant entrepris une démarche similaire, sur le territoire de Plaine Commune (Seine-Saint-Denis) : Le 6B, La Villa Mais d’Ici, Mains d’Oeuvres et Les Frères Poussières.

Six mois de réflexion commune, de perceptions de ce qu’est un récit, une histoire, en langue française, et comment la transmettre avec ses propres mots. Une manière de s’approprier l’écriture de Birago Diop, avant de la transformer.

Les élèves, les enseignants de l’Alba et l’équipe du Melkior Théâtre/La gare mondiale ont donc proposé ce mardi 28 juin la restitution de ce voyage littéraire et théâtral, dans le cadre de la fête de l’école.

Ce projet a été initié dans le cadre de l’action « La Fabrique des Langues« .

L’artiste a répondu à cette invitation par une proposition : « Respirateur de mots ».

Dans un labo, des scientifiques ont créé un être très particulier. Il peut changer de forme, d’âge, se transformer en homme, femme, enfant. Très intelligent, il peut répondre plus rapidement que Google et sait parler toutes les langues du monde. Tout allait bien jusqu’au jour ou cet « super-être vivant» à buggué.
Depuis, il ne marche plus et reste allongé. Dans une chambre aux parois vitrées. Aucun scientifique n’arrive à le «  reconnecter » pour qu’il se remette debout et reprenne ses activités d’« ordinateur mobile ». Chaque jour, il n’arrête pas de changer de peau et parle plusieurs langues par jour. Tout est au point pour le maintenir artificiellement en vie. Sauf quelque chose qu’aucun chercheur n’avait imaginé : cet être a besoin qu’on lui parle pour respirer. Si personne ne s’adresse à lui, sa respiration s’arrête.
Donc, des gens se relaient vingt quatre heures sur vingt quatre à son chevet. Lui parler pour qu’il continue de respirer. Mais, le personnel du labo, est à bout de souffle. On a donc décidé d’embaucher des « parleurs» de tous les âges. Jamais il n’est seul. Sous respirateur de mots et d’histoires des parleurs.
Chacune et chacun des participants à l’atelier s’inscrirait sur le planning de paroles. Pour raconter à cet être ce qu’ils ont envie. Fictions, rêves, parler de soi ou du monde, inventer… La mission est de le maintenir en vie. Lui apporter de l’oxygène avec leurs mots.
Se raconter pour lui sauver la vie.

Inscrit dans le cadre de l’action « La Fabrique des Langues« , cette première rencontre avec Mouloud Akouche fait suite à d’autres, également avec des formes, des objets artistiques singuliers, afin que les jeunes participants s’approprient des récits pour mieux en imaginer d’autres.

La Fabrique des langues veut devenir un projet pérenne traversant l’ensemble des quartiers de Bergerac… Son lieu d’implantation est La gare mondiale et l’équipe du Melkior Théâtre sera garante des actions initiées en son sein. Elle pourra selon les circonstances travailler avec des associations ou des structures partenaires (l’Œil Lucide, l’Equipe de Sinto Pap) en fonction des publics concernés. 2015-2016 est une année prototype cherchant à poser les bases de cette expérience à renouveler au sein du Contrat de Ville de la Communauté d’Agglomération Bergeracoise.

La Fabrique des langues : deux champs d’actions pour comprendre, construire et produire un récit articulé autour de la langue française et de son expression.
D’un côté nous avons souhaité intervenir auprès des enfants des écoles élémentaires de l’Alba et d’autre part auprès d’un groupe de jeunes issue des quartiers de la Catte et Jean Moulin. La première intervention fait suite à une demande de collaboration du groupe scolaire pour un projet culturel impliquant les enfants d’une clis et d’un CM1/CM2 accueillant des enfants du voyage. La deuxième intervention fait suite au projet «#ExpressionRAP» que nous avons développé durant les années 2011/2016, avec des jeunes des quartiers de Bergerac.

La Fabrique des langues : s’appuie sur deux productions artistiques différentes mais impliquant toutes deux un rapport spécifique à la narration favorisant ainsi la participation du public et l’élaboration de nouveaux récits.
Le premier objet artistique s’appelle R.A.D.E.A.U et se présente sous la forme d’une création théâtrale adaptée au jeune public. Sa singularité tient dans le fait que les acteurs sont à la fois résidents d’une fondation pour personne handicapée (Fondation John Bost), personnels soignant et amateurs de théâtre. Quinze acteurs sur scène pour raconter une histoire onirique entre rêve et réalité. R.A.D.E.A.U spectacle mis en scène par Henri Devier (Artiste associé à La gare mondiale) a reçu l’aide de la Drac Aquitaine dans le cadre du dispositif « Culture à l’hôpital ».
Le deuxième est un CD intitulé « 6T.KC #ExpressionRAP » qui retrace, en seize morceaux, une histoire demarrée en 2012 dans les studios de Sky Music. Ils sont huit à avoir laissé une part de leurs quartiers dans ce CD, signe d’une expression toujours vivante : Badia, Selim, Bouameur, Moncef, Driss, Safaa, Abdel et Yassimo.

Dans le cadre de cette résidence de travail, les 26 et 29 février prochains, à l’Auditorium François Mitterrand de Bergerac, ces deux objets culturels (spectacles | Ateliers) s’associent afin d’aider les intervenants du Melkior Théâtre/La gare mondiale à accompagner artistiquement les efforts, les freins et les obstacles dans l’apprentissage de la langue française. R.a.d.e.a.u va donc être présenté, dans le cadre du dispositif d’accompagnement « La Fabrique des langues », aux élèves des classes de CM1, CM2 et CLIS de l’Ecole primaire de l’Alba, des résidents du Foyer Les 3F et des enfants et parents du Centre social de la Brunetière participant aux ateliers d’expression co-organisés par le Melkior et le Centre Social. Ce spectacle servira de support aux activités artistiques et linguistiques de médiation éducative.

Comment recevoir un récit artistique si singulier ? Comment le traduire dans son langage intime pour ensuite l’utiliser avec le langage adéquat, dans une langue peu ou pas encore maîtrisée ?

Séances d’expérimentations entre les jeunes participants et les acteurs de R.a.d.e.a.u. les 26 février et 29 février 2016 à l’Auditorium François Mitterrand.

Stratégie Urbaine Intégrée de l’Agglomération bergeracoise
Contrat de Ville 2015-2020
Dispositif « Action culturelle au service de l’apprentissage de la langue française », Ministère de la Culture et de la Communication, 2015-2016.

1 lieu – 2 dates : 18 et 19 mars à 19h30
Spectacle sous chapiteau
A partir de 15 ans
Tarifs : 12 € / 7 € (- 18 ans)

« Intumus stimulus est un spectacle de magie mentale imaginé par Jani Nuutinen. C’est un spectacle qui explore les sens humains, leurs capacités, leurs limites, leurs défauts et leurs atouts. Un spectacle qui nous fait croire à l’existence de la perception extrasensorielle.
Une soirée où l’on peut se rencontrer humblement. Coupé de nos a priori et de nos pensées rationnelles, un moment où on se calme, on s’écoute et on laisse entrer l’inconnu – un moment étrange où tout semble possible. » Circo Aereo

Org. La CAB avec le PNAC Agora Boulazac et l’ Agence culturelle Dordogne-Périgord

Informations et réservations :
05 53 57 71 51 / 05 53 57 71 68
billetterie.centre.culturel@la-cab.fr

Plus d’infos :
www.circoaereo.net/fra/esitykset_intumus.html
www.agora-boulazac.fr/saison/intumus-stimulus-2/

Ecriture, mise en scène et interprétation : Jani Nuutinen
Création culinaire : Mélanie Leduc
Cuisinier :La Miss Guinguette
Régie générale : Nicolas Flacard
Scénographie et Conception chapiteau : Jani Nuutinen
Construction chapiteau : Chap et Compagnie et Jani Nuutinen, Nicolas Flacard et Lison Wanegue
Construction tabourets : Jean-Marc Billon et Julia Christ
Administration : Nathalie Flecchia
Montage de production et diffusion : Ay-roop

Le spectacle est co-produit par :
Le Cirque – Théâtre d’Elbeuf Pôle National des Arts du Cirque – Haute-Normandie, L’Agora Pôle Natonal des Arts du Cirque Boulazac, Le Sirque Pôle National des Arts du Cirque de Nexon en Limousin, Théâtre Jean Lurçat Scène Nationale d’Aubusson, le Théâtre de Cusset Scène conventionnée cirque et La Mégisserie Scène conventionnée Saint Junien.

Résidences :
Agora, Pôle National des Arts du Cirque – Boulazac Aquitaine, Le Sirque, PNAC Nexon-Limousin, Théâtre Jean Lurçat – Scène Nationale d’Aubusson, La Mégisserie – EPCC de Saint-Junien, Théâtre de Cusset – Mairie de Cusset, Espace Périphérique (Mairie de Paris – Parc de la Villette).

Le spectacle est soutenu par :
Espace Périphérique (Mairie de Paris – Parc de la Villette), DGCA – Aide à la création pour les arts du cirque, Conseil Régional du Limousin – Aide à la création, SPEDIDAM – Aide à la création diffusion.

Depuis 2013, le Melkior Théâtre/La gare mondiale et l’Oeil Lucide collaborent autour d’ateliers de programmation de films documentaires.

Initiés au sein du quartier de La Catte puis dans celui de Jean Moulin, en coopération avec les Centres sociaux, ces ateliers sont ouverts à tou(te)s.

En 2016 ces ateliers sont à concevoir comme des « projets citoyens » initiés dans le cadre du nouveau Contrat de Ville et s’adressant prioritairement aux habitants des quartiers prioritaires et leurs instances de représentation (association de locataires, Conseils citoyens et conseils de quartier). Chaque atelier donne à voir et à discuter la nécessité de prendre du recul sur les questions touchant le lien social et notre manière de vivre ensemble.

>>>> Première séance ce mercredi 3 février <<<<

> Description de l’atelier
L’atelier de programmation permet de regarder ensemble et de découvrir des œuvres de cinéma documentaire : il s’agit avant tout de rendre possible aux participants l’accès à des films différents qu’ils n’ont pas l’habitude de voir et que L’oeil lucide sélectionne pour leurs regards originaux sur le monde. Ce sont des films d’auteurs, parfois politiques, engagés, ou bien poétiques mais toujours singuliers, un cinéma du réel dans lequel les personnes peuvent se retrouver.
Rassemblés autour d’un même projet, les participants vont ainsi s’approprier les films : ils vont dire ce qu’ils ont vu, ressenti, pensé, compris, en confrontant leur parole à celle des autres. Le film est ainsi investi par chacun et devient support à la parole. Ensemble, les participants se questionnent et questionnent les films regardés.
L’objectif final de l’atelier est de se mettre « dans la peau d’un programmateur » pour construire une séance de cinéma en public : élaborer une programmation à partir des films vus ( 8 à 20 courts ou longs métrages) qui sera présentée par les participants eux-mêmes lors d’un festival documentaire citoyen qui s’intègrera à la nouvelle édition du festival [TrafiK]* 2016 organisé par La gare mondiale à Bergerac.

Ce moment de projection suivi d’une discussion publique et le point d’orgue de l’atelier. Il permet aussi d’approfondir ce qui est en jeu dans la création en comprenant de l’intérieur ce qui était en jeu pour l’auteur, grâce à la rencontre et à l’échange avec le réalisateur du film choisi, présent lors du festival.
L’œil lucide est force de proposition quant aux films qu’il propose en ateliers. Ensemble nous aborderons des écritures cinématographiques qui donnent à voir des portraits de lieux ou de quartiers ou de la banlieue, qui donnent à penser les luttes et les revendications, qui questionnent nos architectures et racontent parfois avec humour notre monde tel qu’il est avec ses lotissements et ses zones commerciales, qui donnent à entendre la parole des migrants, des réfugiés, des sans-abris, qui font l’histoire d’un lieu et des utopies et des alternatives qu’il crée.

Le partage des silences

Nous poursuivrons en 2016 ce travail autour de l’apprentissage du français avec un nouveau groupe du foyer de 3 F mais à partir d’un nouveau support, photographique cette fois-ci, issu du projet «Le partage des silences » conduit par Anne Cécile Parédes. Ce projet revient sur les témoignages de gens ayant eu un rapport direct ou indirect à la guerre. Ces témoignages sont ensuite doublement réinvestis par l’écriture d’un récit fictif accompagnant une photo recomposée. Ce binôme récit/photo articule un espace perceptif singulier permettant de réinvestir la manière de « se raconter ». C’est à partir de ce dispositif original que nous élaborerons des « histoires de vie » comme autant de fiction « à voir et à entendre ».(huit personnes seront concernés par ce projet).